吕尧臣简介

吕尧臣，宜兴丁蜀人，生于1941年，随紫砂名家吴云根学艺。四十余年的陶艺生涯，新品层出，风格韵秀而古朴。尤独创之“吕氏绞泥”出神入化，堪称一绝，海外有“壶艺魔术师”之称，作品与“黄金争价”，屡为“故宫博物院”国务院、“紫光阁”等单位收藏。1970年服务于“宜兴紫砂研究所”，专事紫砂器的造型设计工作。此期间，新品层出：“竹炉茶具”、“竹圈酒具”、“玉带壶”等作品屡获全国陶瓷美术评比金奖、银奖。于是吕有了“创作大师”之誉。其作品造型新颖别致，做工细腻严谨，深受紫砂同好和陶瓷专家赞叹，并为中国历史博物馆以当代珍品收藏。1995年被中国国务院命名为”中国工艺美术大师”。

中国工艺美术大师大师吕尧臣先生向来以创新见长，在六十多年的壶艺创作生涯中，他创作了200多件紫砂作品，数量之大，佳作之多，前无古人。吕尧臣先生也由此被誉为“创意大师”。

在紫砂壶艺生涯中，吕尧臣先生的紫砂研究所十年“黄金时期”是十分重要的阶段。日前在记者采访中，吕大师回顾了影响自己一生的那段黄金岁月。

吕尧臣大师

以下记者采访吕大师的一段对话：
问：吕先生是1986年离开紫砂厂的，紫砂厂作为您艺术道路的起点，你觉得对自己影响最大的有哪些事？

吕尧臣：紫砂厂是我学艺的地方，影响了整个我人生道路。值得说的有两件事，一是我跟随师傅吴云根学艺，师傅给了我艺术启蒙，带我走进紫砂，我终生难忘。另一件事是我进紫砂研究所，我在紫砂研究所干了差不多十年，当时研究所朱可心、王寅春、顾景舟、蒋蓉等老艺人都在，多位老师使我受益非浅，互相间的讨论也很有助于技术的提高。

问：您是什么时候进入艺术成熟期的？什么时候您已经可以得心应手的把握造型，可以按照自己的想法作出东西来，既有继承了传统的精髓，又融入了自己的语言？

吕尧臣：应该是70年代在紫砂研究所。我是1973年进研究所的，到1983年去大学进修，其间整整十年，那是一个大的飞跃，可以说是我壶艺发展的“黄金十年”。

问：在这十年里，您是前半期感觉到了飞跃，还是后半期？

吕尧臣：一进去就感觉到了，充满了创作的欲望，也是因为工作气氛导致的，因为当时交给我的任务就是创新，有充足的时间，有发挥的空间。如果作为一个普通工人的话，是有生产任务的，计件制，每天一定要做多少把茶壶。原来我就喜欢搞创作，但为了赶任务，没多少时间，进了研究所后就不一样了。

问：当时研究所有哪几位成员在一起搞创作？

吕尧臣：有顾景舟、朱可心、蒋蓉、徐汉棠、沈巨华、汪寅仙和我。我跟汪寅仙、沈巨华三个人是一起同时进去的，当时是为了扩大设计力量。

问：虽然就单个紫砂壶而言，壶身是其主体，但是壶嘴、壶把对紫砂壶的总体气势的影响很大吧？您在创作中是如何把握它们之间的关系的？

吕尧臣：壶嘴、壶把非常重要。就像一个美女，脸长得很漂亮，但是她的手臂或者是过于长，或者是过于粗，那她整个身体就不美了，就是这个道理，壶也一样，整体的比例要恰到好处，壶嘴长一点不好，短一点也不好，粗了细了都不行，对这些附件大小﹑厚薄﹑线条的把握不到位，看上去就不舒服，整体比例不美，这个就要靠自己的审美感来调整。它也没有很死的规定，就是凭自己的眼光，自己看上去舒服，别人看上去也舒服。

九香紫砂：九香紫砂 » 吕尧臣简介