标签： 虚扁壶

紫砂壶的故乡在春秋时期起便属吴越交界之地，自新石器时期到汉代的陶器、两晋南北朝时期的瓷器、宋元明时期的均陶和明清时期的紫砂，这一路发展而来的文化脉络，始终包含了继承，孕育和发扬，让艺术的果实始终维持着自身的生命力，从而传承不息，开拓不止。

“扁型壶”是一种很早就在中国诞生的造型，在春秋时期就有一种高20cm，宽20cm的铜扁壶，用来盛酒。之后历朝历代多以金属酒器的面貌出现，直到宋代才发生了材质上的极大转变，成本更低的陶瓷器成为了主流。

在这一时期，恰恰是茶文化获得极大发展的时期，宋代茶饮甚至远渡重洋来到了朝鲜和日本， 成为了至今仍然存在的日本“茶道”。

“扁型壶”在烹煮中的发茶效率高的作用让这种壶式广泛地流传开来，所以当明代散茶出现及泡饮方式普及后，这种壶式依旧被保留了下来，并根据紫砂造型中利用紫砂砂性强造成此壶“扁而不塌”的特点，赋予了其更有深意的名称——虚扁壶。

作为紫砂壶式当中具有代表性的造型之一，虚扁壶的结构要点要求其不再极端地追求形态上的“扁”，而是留出空间，为形体上的转折，圈线留下更 多的创作痕迹，在原本简洁流畅的形态上，塑造出更多的细节，从而清晰地展现出一种虚怀若谷，入世逍遥的脱俗气质。

这款虚扁壶为半手工精工制作，容量大约200cc左右，泥料选用老紫泥，更体现出虚扁壶的质朴。壶盖上的圈线与壶面的转折相互映照叠加，展现出细腻的工艺和文雅的壶形气质。

线圆壶出现于四十年代兴起，历经几代艺人演变，时趋成熟。线圆壶粗看简单，用两泥片合成扁球状，类似没这么扁的虚扁壶，其貌不扬，中置腰带线，却一下子提携起整器神韵，极富张力，其形可仿，其韵难追。

古有“圆非一相”之说，圆壶一直是紫砂壶艺人所青睐的一种器型，而圆器主要以球体、半球体、圆柱体为基本器型，又是由各种圆曲线、抛物线和曲线等组成，不同方向不同曲度，讲究的是珠圆玉润，比例协调，隽永耐看，达到“圆、稳、匀、正”的视觉效果。线圆壶则是圆壶中历经几代艺人演变，时趋成熟的一款经典壶型。此外，线圆亦可归属于筋纹器，筋纹器的创作理念主要源于自然界中瓜果、花瓣的筋纹或纹理，线圆有着最简单的筋纹弧线。

线圆壶弯流浑圆挺拔，嘴口内敛，与半球状盖相切，桥钮，压盖，桥梁钮与盖浑然一体，圈把弧圆垂滴，宛若壮臂，与壶嘴相对应，壶底简洁，为一捺底、腰线修饰讲究，整个壶在扁圆中求韵味。中置一腰带线是点睛之处，腰线带方、角圆，变化中求统一，体现出驾驭圆器线条的不凡功力。线圆壶中以汪宝根所制器型较为出众。

线圆壶简单而大气，这种干净简洁的外形就犹如佛教中禅字的意译：“单纯的表示”，观此壶让人一份恬然的心境。

这把民间艺人黄桃花制作的线圆紫砂壶桥梁钮与盖浑然一体，整个壶在扁圆中求韵味。流自壶腹胥伸自然，把高挑圆润下留垂耳，与流对应称势。中置一腰带线将全壶提携神韵，腰线带方、角圆，变化中求统一。